一、在哪些网站可以找到全面的、正确的、清楚的美术史图片？或者哪些书里的图比较全？
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二、学美术的朋友们可以展示一下你们的作品吗 有哪些惊艳的作品？
感谢邀请回答
其实可能你用在画画上的时候比较多的原因在于你可能还是不熟悉观察实物的几个方面吧
首先，要话出好的作品，你需要不断的去观察实物的特点
包括：光线，体型，分界，和比例等等。。。
好基础是可以通过平时多看，多画，多悟透的，同时也可以临摹多一点作品，看多点其他的人作品
我在这给你分享一下，如果你感兴趣的话也可以点击我的主页查看我以前发过的，也可以关注我后续我还会继续更新作品和提供临摹素材给大家的
风景画教程
如何表现好玻璃质感？
照片可以捕捉足够的信息，为您的基础上详细的静物画。水彩画中强烈的光感是一个耗时的任务，它不仅涉及精确的图纸和规划亮点，也需要分层洗涤和等待每个干燥。拍照提示：尝试拍摄时不使用闪光灯，以保持强烈的光线和阴影，明确画面细节。
示范照片
1、画玻璃是一个令人望而生畏的前景。你怎么画什么是清楚的？答案很简单：你不需要，试着画出你所看到的。从研究玻璃开始，寻找亮点，哪怕是被掩盖的最小的细节。
2、寻找颜色，形状和反射，就像你对阴影所做的那样。记住，物品可能会通过玻璃扭曲，并创建不同于你所期望的形状。总是看，从不假设。
3、如果瓶子上有水或者标签的背面折射，试着把它们看成是一系列的色调和颜色。如果你专注于绘画你所看到的准确，玻璃将出现随着绘画的进展。
4、一旦你画了颜色区域，就不要用掩蔽液。如果反射看起来很粗糙，试着再一次掩盖主要的亮点，添加一些更精致的颜色来软化效果。
提示：在干水彩上使用彩色铅笔来增强细节——白色铅笔是在阳光照射玻璃时添加闪光的完美选择。
谢邀
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三、中央美术学院编著的《外国美术简史》有没有展示作品图片的书籍？
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原作者：四方手绘考研中心
链接：美术考研｜《外国美术简史》中央美术学院著 考点框架全梳理！
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第一章主要讲述了原始美术和古代美术，原始美术又称史前美术，是对人类原始社会美术活动的研究和描述，包括洞窟壁画、岩画、雕刻、建筑等。原始美术的特征主要是重现实，表现题材多与战争和武力相关，宏伟雄健的气质和活泼的情调，艺术处理随意自由。古代美术主要讲述了古希腊、罗马、埃及两河流域的美术发展。本章中的阿尔塔米拉壁画、原始维纳斯雕像、汉谟拉比法典、埃及金字塔、正身侧面率、帕特农神庙、等考点常考名词解释。
考点1：西班牙阿尔塔米拉壁画
阿尔塔米拉洞窟发现于19世纪下半期，阿尔塔米拉洞窟壁画轮廓线比较细， 有明暗向背的粗细浓淡变化；与色彩渲染结合紧密，通过动态表现动物身体的结构；明暗起伏丰富，感情细腻。代表作是《受伤的野牛》，常以名词解释方式考察。
考点2：原始维纳斯
人像雕刻中，裸体女性雕像占据主要地位。这些女性雕像多强调女性的生理特点，突出表现女性的乳房、腹部、大腿等，体现出原始时期人们对于母性生殖的崇拜，被人们称之为“原始的维纳斯”。常以名词解释方式考察。
考点3：汉谟拉比法典汉谟拉比是古巴比伦王国鼎盛时期的国王，他在位期间颁布了著名的《汉谟拉比法典》。法典刻在磨光的玄武岩石碑上，上部为浮雕，下部为文字，常以名词解释方式考察。
考点4：古埃及美术特点
埃及艺术是为法老和少数贵族服务的，歌颂王权，强调国家的政权和等级制度。宗教对埃及艺术产生影响，古埃及的艺术关注来世，注重陵墓建造和装饰，被称为“来世的艺术”。埃及艺术壮丽、雄伟、明确、稳定，有严格的规范，又具有写实基础上的美化，该考点主要考简答题。
考点5：帕特农神庙
希腊艺术的各门类都取得了巨大的成就，其中尤以建筑和雕刻对后世的影响最为深远。这一时期建筑的成就相当可观，其中最突出的代表是雅典卫城建筑群。它由山门、巴底农神庙、尼开神庙、 伊克瑞翁神庙等建筑组成，其主要建筑是献给雅典娜女神的巴底农神庙。帕特农神庙是古希腊文明的标志之一，是考试重要考点。
考点6：罗马美术
罗马美术的主要成就是建筑，而建筑中占主要地位的是体现国家强大以及歌颂独裁者的大型公共建筑。例如万神殿、罗马竞技场、君士坦丁堡凯旋门等，常考名词解释和简答题。
第二章主要讲述了欧洲中世纪美术内容，以中世纪基督教美术为核心，内容主要覆盖建筑、雕塑、壁画等内容，其中建筑艺术是本章的叙述核心。建筑相关内容巴舍里卡式、拜占庭式、罗马式、哥特式建筑需要重点掌握，常考名词解释和简答题。
考点点播考点1：巴西利卡式建筑借用罗马现成的建筑形式，在古罗马“巴西利卡”的基础上发展新型的“巴西利卡式教堂”，即在“巴西里卡”教堂一端加上祭坛，并饰以宗教题材绘画。它为以后的西方基督教堂的样式定了基调。代表建筑圣彼得教堂是规模最大的“巴西里卡”教堂，常以名词解释方式考察。
考点2：拜占庭风格建筑拜占庭建筑屋顶造型，普遍使用“穹窿顶”控制整个建筑，并用不同形式与辅助拱结合，创造出丰富的空间。在一般的拜占庭建筑中那体量既高又大的圆穹顶，往往成为整座建筑的构图中心，围绕这一中心部件，周围又常常有序地设置一些与之协调的小部件。代表建筑圣索菲亚教堂，该考点常考名词解释。
第三章讲述的是欧洲文艺复兴时期的美术，该章节是本书重点章节知识点多而且考频较高，尤其是意大利文艺复兴的内容，名词解释、简答题、论述题都有可能考察。具体考点主要有佛罗伦萨画派、温布里亚画派、达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、威尼斯画派、丢勒、枫丹白露画派等。
考点点播考点1：佛罗伦萨画派佛罗伦萨画派是意大利文艺复兴早期的画派代表，其中重要画家有多纳泰罗、基布尔提、马萨乔等，考察到名词解释时需要将人物代表作及风格贡献等内容进行叙述。
考点2：翁布里亚画派翁布里亚画派代表人物有弗朗西斯科、佩鲁吉诺，代表作有《基督受洗》，该作品常考名词解释。
考点3：达芬奇达•芬奇是整个文艺复兴时期最卓越的代表人物之一，他的天才不限于艺术，在数学、机械工程、医学、地质学等方面都有所反映。代表作品《岩间圣母》、《最后的晚餐》、《蒙娜丽莎》等，关于达芬奇的内容需要重点掌握，常考名词解释、简答题和论述题。
考点4：米开朗基罗作为雕刻家和画家的米开朗基罗走的是的是和达•芬奇不同的道路，他不像达•芬奇那样充满科学精神和哲 理思考，而是在艺术作品上倾注了自己满腔悲剧性的激情。代表作品《大卫》、《创世纪》、《洪水》、《摩西》等，其中《大卫》雕塑的考频较高。
考点5：拉斐尔拉斐尔是西方美术史上最擅长塑造圣母形象的大师。他的一系列圣母像，把感性美与精神美和谐无间地统一 起来，传达出人类的美好愿望和永恒感情。代表作品《雅典学院》、《巴尔纳斯山》、《圣典辩论》、《西斯庭圣母》等。拉斐尔和米开朗基罗、达芬奇并称文艺复兴三杰，是本章的核心内容，对其人物风格作品需要全方面掌握。
考点6：阿尔布雷希特•丢勒丢勒是德国文艺复兴时期最伟大的艺术家，多才多艺，学识渊博，不仅是油画家还是铜版画家、雕刻家、建筑师，在建筑与绘画理论方面也都有著作出版。他的作品中，以版画最具影响力。考试常考名词解释和简答题。
第四章主要讲述了17、18世纪的欧洲美术，这段时期美术处在一个历史的转折时期，这个时期的美术有着承前启后、继往开来的作用。承前是指继承文艺复兴时期美术的某些传统；启后是指它开辟了一个新的时代，多姿多彩，并对后来的欧洲美术有着深刻的影响。本章节主要考点有学院派美术、卡拉瓦乔和地方画派、巴洛克美术和洛可可美术、荷兰风格派等内容，本章以名词解释和简答题为主。
考点点播考点1：学院派美术学院产生的原因：为了继承先辈大师的艺术传统，总结先人的经验，并在此基础上培养新的艺术人才；企图把年轻的艺术家引向所谓正路，使他们不受样式主义美术和卡拉瓦乔主义美术的干扰。学院派美术风格特点和局限需要重点掌握，考试常考简答题。
考点2：卡拉瓦乔和地方画派卡拉瓦乔的艺术具有鲜明的民主主义思想色彩。他对文艺复兴时期大师的作品非常尊重，但是他不为传统所囿，主张勇敢地面对未来，敢于真实地反映自己的时代，不加粉饰地去描绘现实生活。卡拉瓦乔主义影响了整个欧洲，把现实主义艺术推向了一个新的阶段，考试常考名词解释和简答题，考频较高。
考点3：巴洛克美术巴洛克艺术产生于16世纪下半期。巴洛克艺术产生的历史条件是宗教改革，它是为教会服务，被宗教利用的，教会是它最强有力的支柱。巴洛克美术的风格特点以及巴洛克建筑是考试重点，常考名词解释和简答题。
考点4：荷兰风景画17世纪是荷兰风景画发展过程中的一个关键时期，形成了完全独立的风景画科。17世纪荷兰的一些风景画中，人物形象只作为风景的点缀而出现或完全消失，风景画终于发展成为完全独立的绘画题材，为荷兰风景画的发展作出了重要的贡献。此考点为本章重点考点，常考简答题和论述题。
考点5：戈雅戈雅是推动西班牙18世纪艺术发展的关键人物，对欧洲艺术发展具有重要贡献。戈雅的艺术具有鲜明的民族特性、现代性和实际的历史感。它的现代性表现在画家总是跟着时代前进，用自己独特的艺术语言传达时代的音符。
考点6：洛可可艺术洛可可艺术以上流社会男女的享乐生活为对象，描绘全裸或半裸的妇女和精美华丽的装饰。路易十五的情妇蓬巴杜夫人、杜巴莉夫人的趣味左右着宫廷，致使美化妇女成为压倒一切的艺术风尚。洛可可艺术的风格及代表人物需要重点掌握，考试常考名词解释和简答题。
考点7：色彩和素描之争色彩与素描之争发生在17世纪末的法国，从皇家美术学院内部开始，结果影响到整个18世纪的画坛风气。此考点的双方争论立场和人物需要全面了解，该内容常考简答题。
在19世纪，美国的美术开始向欧洲的潮流靠拢。此时，西方美术的大趋势是从崇高走向平凡，从严肃走向轻松，从反映社会生活、推动社会变革到反映市民的世俗趣味。艺术家们更关注艺术语言的表现力，更关注形式美感，反叛学院和古典的思潮逐渐兴起。本章节是书本核心章节之一，是传统美术转变的关键节点，考点密集，重点较多。
考点点拨考点1：法国新古典主义美术随着法国大革命的到来，艺术倾向于宣扬视死如归的坚强，追求共和制的资产阶级以历史上的罗马作为借鉴，兴起了新古典主义，代表人物主要是大卫，代表作品有《网球馆的宣誓》、《马拉之死》、《加冕式》，该考点主要考名词解释。
考点2：法国浪漫主义美术浪漫主义主要代表人物主要有热里科、德拉克罗瓦，代表作《自由引导人民》人物及作品会单独考名词解释。
考点3：现实主义美术宗教无力解决当代社会问题和科学技术的应用使人们对进步充满信念，渴望在艺术中看到自己生活的时代。画家们都具有求新的要求和直接观察的兴趣，热爱即刻可及的现实。现实主义主要代表人物和组织有库尔贝、巴比松画派、米勒，代表作品有《蒙特枫丹的回忆》、《拾穗者》，该考点主要考名词解释和简答题。
第六章主要简述了20世纪世界各国现代艺术的发展，重点内容有野兽主义、立体主义、未来主义、表现主义、超现实主义、波普艺术等，本章内容较多，重点考点密集，属于全书重点章节之一，需要仔细深入备考。
考点点拨考点1：野兽主义以马蒂斯为首的一群年轻艺术家，展出一批风格狂野、艺术语言夸张、变形而颇有表现力的作品，被人们称作“野兽群”，该考点主要考察名词解释。
考点2：立体主义从1907年到1914年，立体主义运动是视觉艺术场最彻底的革命，它的意义在空间处理的新观念，它实际上是主宰20世纪艺术中抽象和非具象的绘画流派的直接源泉。立体主义代表人物是毕加索、布拉克，代表作有《亚威农少女》、《格尔尼卡》，该考点考频很高，常考简答题。
考点3：未来主义意大利兴起的未来主义在现代工业科技的刺激下，用分解物体的方法来表现运动的场面和动的感觉，是20世纪初极具特色的艺术运动，代表人物主要有巴拉、博乔尼、卡拉等人，此考点较为简单，主要以名词解释方式考察。
第七章主要讲述了亚洲美术的发展历史和重要内容，包括了伊朗美术、印度美术、东南亚美术、日本美术、古代朝鲜美术等内容，其中大部分内容做基本了解即可，主要的考点集中在日本美术部分，尤其是日本浮世绘，常考名词解释和简答题。
考点点拨考点1：伊斯兰美术特点
伊朗美术的最具影响力的成就是波斯细密画。波斯细密画是13世纪至17世纪在波斯文化圈内流行的抄本插图，线条工细，设色富丽。建筑上伊斯法罕的王室清真寺以蓝色为主调的彩釉瓷砖镶嵌装饰，风格典雅、明静而华美。该考点考频较低，作一般备考即可。
考点2：印度美术特点
印度美术是印度教哲学的图解、隐喻和象征。印度教美术强调夸张的动态、奇特的造型、豪华的装饰、爆发式的力度和戏剧性冲突，被称作“印度的巴洛克风格”。代表作有《湿婆三面像》、埃洛拉石窟、湿婆神庙等，该考点考频较低，作一般备考即可。
考点3：日本美术特点
日本美术内容中需要重点掌握的是江户时代的美术以及明治维新以来的美术，江户时代的绘画名家并出，流派纷呈。在德川幕府的统治中心江户，随着市民阶级的兴起，产生了反映市民 审美意识的风俗画“浮世绘”（浮华世界的绘画），表现美人、浴女、俳优等各种市井人物、花街柳巷和风景名胜，以套色木刻版画为主。浮世绘的影响是全球性的，对近代艺术发展产生了深远影响，属于考试重要考点。
第八章主要讲述了非洲、拉丁美洲古代美术相关内容，介绍了非洲岩画、雕塑，拉丁美洲各时期的原始文化内容，本章考点较少，并不是重点考察章节，本章的内容作基本了解掌握即可。
考点点拨考点1：非洲岩画图腾崇拜在非洲原始社会里普遍存在，因此岩画主要是表现各种野生动物。随着原始社会劳动分工的进步、生产力的逐渐提高以及由氏族制度所决定的人们之间的复杂关系的发展，宗教信仰代替了最初的图腾崇拜。非洲岩画经历了多个时期，对各个时期的岩画特点要作基本了解。
考点2：非洲民族雕塑非洲的原始民族雕刻主要是指热带非洲雕刻，也就是西非诸民族的雕刻。这一地区的雕刻主要是民族传统木雕。木雕艺术主要分为两个范畴：小雕像和面具。非洲雕塑的特点明显、风格独到、种类奇特，考试小概率会考察简答题。
考点3：玛雅美术玛雅被称为“美洲的古希腊”，玛雅人在天文、数学、医学等方面达到了令人吃惊的先进水平，并有了自己 的象形文字和成熟的造型艺术。玛雅美术的成就主要集中在建筑、雕刻上，考试考频较低，主要以简答题形式考察。
四、如何背美术图片?
作为一个美术老师，看到你如此努力
又欣慰又哭笑不得
欣慰的是你愿意去找方式来提升自己
我相信如果你能迅速的理解画面，就不会提出这种问题了
而很多学员的思路是“既然我无法理解，那就先背下来吧！”
这虽然是“笨”办法，先不说效果如何，出发点其实是没问题的
但是，这种方式性价比真的不太高
毕竟美术图片那么多，除非你是照相机记忆力，否则得背到什么时候？
而且纯记忆对你的帮助也没那么大
因为美术是非常需要“熟能生巧”的
美术集训就是一个“量变引发质变”的过程
那么，我们不妨在你这个方法的基础上再前进一点点
1.去找你的老师讲画后进行归纳总结
自己先去找找目标院校近几年的高分试卷，然后看看有没有符合自己绘画风格习惯的作品。请老师帮你做画面分析，然后自己做归纳总结，去理解这些分析点。然后一定要去尝试复刻。通过这种模式帮助自己理解画面锻炼能力
2.自己去分析画面并写下结论给你的老师看
通过前期老师的教学，相比你能够掌握一定的看画面能力。这个时候就可以自己去做一些优秀作品的画面分析，可以是学校内同学们的中等+高分作品，可以是联考/校考的中等+高分作品。尝试自己写一些分析，然后给老师看，请他帮你再调整优化。
通过这种方式，能够有效提升自己分析画面的能力，多坚持一段时间，经验就能够积累下来。然后针对性的去锻炼自己的画面。你的绘画能力也会有效提升。
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